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“東江樂魂·世紀(jì)強(qiáng)音”跨年特展啟幕

展示廖尚果、廖輔叔、陳紫三位惠州籍音樂巨匠生平事跡及藝術(shù)成就

　　《大江東去》的慷慨、《西風(fēng)的話》的溫婉與《白毛女》的激昂穿越時(shí)空，以“三部曲”敘事解鎖惠州這片土地的音樂基因。近期，由惠州市政協(xié)學(xué)習(xí)和文史委員會(huì)、市博物館聯(lián)合主辦的“東江樂魂·世紀(jì)強(qiáng)音——惠州音樂三杰+與中國近現(xiàn)代音樂史”跨年特展在市博物館開展，展示廖尚果、廖輔叔、陳紫三位惠州籍音樂巨匠的生平事跡、藝術(shù)成就，200件（套）展品重磅亮相，為觀眾獻(xiàn)上一場跨越百年的音樂盛宴。

市民在參觀展覽。

　　“惠州廖氏兩兄弟”譜寫音樂史詩

　　走進(jìn)市博物館一樓多功能展廳，樂韻悠揚(yáng)，循著樂譜的脈絡(luò)，記者發(fā)現(xiàn)該展覽別出心裁：展覽以中國近現(xiàn)代音樂發(fā)展為脈絡(luò)，用《大江東去》《西風(fēng)的話》《白毛女》三大篇章串聯(lián)起惠州籍音樂巨匠的傳奇人生，每一篇都是一段震撼人心的音樂史詩。

　　在“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的激蕩下，中國新音樂文化破土萌芽。1920年，廖尚果（筆名青主）以一曲《大江東去》，開創(chuàng)中國藝術(shù)歌曲之先河，將東方的豪放詞境與西方的藝術(shù)曲式，首次在五線譜上完美交融，奠定了中國藝術(shù)歌曲的基石，被譽(yù)為中國現(xiàn)代音樂先驅(qū)之一。第一樂章《大江東去》展陳由“中國第一首現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的誕生”“上海音專的創(chuàng)立”與“青主的音樂思想與創(chuàng)作”三部分構(gòu)成，立體呈現(xiàn)中國藝術(shù)歌曲的源起和青主的音樂成就，青主的德文手稿、音樂理論著作及翻譯作品、《大江東去》《我住長江頭》的黑膠唱片、《青主素描畫像》、后人紀(jì)念青主的音樂會(huì)節(jié)目單等珍貴實(shí)物都是很有看頭的展品。

青主素描畫像。

　　第二樂章《西風(fēng)的話》是廖尚果胞弟廖輔叔展陳部分，展出廖輔叔的各類手稿及著作、中國音樂“金鐘獎(jiǎng)”終身榮譽(yù)勛章和證書、廖輔叔與惠州親人的往來書信等私人物件。展覽通過廖輔叔的“音樂實(shí)踐與歌詞創(chuàng)作”“音樂教育與研究”及“文人情深的桑梓情懷”三個(gè)維度，展現(xiàn)一位學(xué)者型音樂家的完整風(fēng)貌以及對家鄉(xiāng)文化事業(yè)的深切關(guān)懷。

　　20世紀(jì)30年代，專業(yè)音樂教育在中國走向系統(tǒng)化，以上海為中心，音樂創(chuàng)作、研究與教育深度融合。由廖輔叔填詞、黃自譜曲的《西風(fēng)的話》，以詩意的歌詞與優(yōu)美的旋律，穿越時(shí)空，成為傳唱不衰的經(jīng)典。廖輔叔在音樂理論、教育和翻譯領(lǐng)域貢獻(xiàn)突出，其所著的《中國古代音樂史》長期作為全國音樂院校的必修教材，被譽(yù)為中國現(xiàn)代音樂學(xué)奠基人之一。他與廖尚果又被譽(yù)為“惠州廖氏兩兄弟”。

　　《白毛女》黑膠唱片首次集中展出

　　“為人民而歌，一部歌劇唱響一個(gè)時(shí)代。”來到展覽第三樂章《白毛女》，展示的是陳紫的生平和成就。

　　1945年，延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作的《白毛女》，成為中國民族新歌劇的開山之作，其經(jīng)典選段《北風(fēng)吹》《扎紅頭繩》之間的伴奏，就出自陳紫之手。他畢生踐行扎根人民、為時(shí)代創(chuàng)作的初心，并被譽(yù)為中國新歌劇的奠基者和開拓者之一。

　　本章內(nèi)容分為“為人民而歌：中國民族新歌劇的開山之作”“為歌劇而行：陳紫的藝術(shù)人生”和“為時(shí)代而作：陳紫的音樂思想與音樂創(chuàng)作”三部分，講述一部歌劇與一位藝術(shù)家的初心和使命�！栋酌�女》黑膠唱片、明信片、連環(huán)畫等歷史出版物，陳紫在延安閱讀的有關(guān)書籍、陳紫創(chuàng)作的歌劇作品，陳紫與惠州友人的書信、書法等一一展出，讓觀眾感受革命音樂的澎湃力量。

　　“本次展覽展出約200件（套）展品，包括手稿、黑膠唱片、書籍、留聲機(jī)等實(shí)物資料全覆蓋，李嵐清《青主素描畫像》、廖輔叔‘金鐘獎(jiǎng)’勛章、陳紫書信原件、《白毛女》黑膠唱片及節(jié)目單等珍貴藏品首次集中展出�！笔胁┪镳^館長鐘雪平介紹，展覽搭建了一個(gè)沉浸式音樂空間，觀眾入內(nèi)，可以打卡鋼琴鍵盤地面、民國小客廳、國立音樂院校門、《白毛女》首演小劇場、《胡桃夾子》小櫥窗、音符墻等沉浸式打卡場景，一步踏入便穿越百年；米黃、青色、紅色三大主題區(qū)，分別呼應(yīng)“三部曲”的中西交融、儒雅風(fēng)骨與革命激情，音符、聲波元素全程縈繞。

　　“展線為弦，展品為音。”當(dāng)場景、色彩與音樂符號(hào)深度交織，觀眾仿佛能觸摸到旋律的溫度，沉浸在音樂與歷史共振的奇妙氛圍里。

　　延伸

廣東音樂大師黃錦培

　　本次跨年特展，還設(shè)有“彩蛋”，特別搭配第四樂章，推出“七十二家房客”黃錦培章節(jié)。黃錦培祖籍惠州，是著名的廣東音樂演奏家、作曲家和音樂理論家，被尊稱為廣東音樂大師。黃錦培的藝術(shù)生涯跨越表演、指揮、創(chuàng)作、理論研究和音樂教育多個(gè)領(lǐng)域，對廣東音樂的傳承與發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

　　這一章分為“藝術(shù)生涯與成就”“音樂創(chuàng)作”“理論著述”和“藝術(shù)特色與遺產(chǎn)”四部分，講述黃錦培對廣東音樂的傳承與發(fā)展產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響，重點(diǎn)展出黃錦培《廣東音樂欣賞》《粵劇鑼鼓》《二胡入門》《揚(yáng)琴入門》等理論著作、《廣東音樂》部分手稿資料以及黃錦培與好友往來書信。

　　“青主、廖輔叔、陳紫、黃錦培，皆從同一片惠州水土中孕育、與惠州血脈相連，最終匯入中國近現(xiàn)代音樂的壯闊長河。”鐘雪平表示，展覽將持續(xù)至今年4月，這個(gè)春天，讓我們循著樂譜的脈絡(luò)，回到一切的起點(diǎn)，聆聽一座城如何滋養(yǎng)了一個(gè)時(shí)代的回聲。

　　本組文/圖 惠州日報(bào)記者侯縣軍